「草月」源起。

草月流，是日本三大花道流派中最為前衛(wèi)的一派。至今，已有近100年的歷史。

1927年，出自花道世家的勅使河原蒼風(fēng)與父親決裂，從而創(chuàng)立了草月流花道，徹底顛覆了日本花藝界傳統(tǒng)。他一舉打破了古典花道在材料、容器、表現(xiàn)等多方面的約束，否定傳統(tǒng)花道嚴(yán)格的造型觀，呈現(xiàn)出與現(xiàn)代生活和人們精神面貌密切相關(guān)的全新風(fēng)格。

草月流最大的特點(diǎn)之一，便在于對植物在更多維度的關(guān)注。那些已經(jīng)干枯的、無名的、不被重視的枯萎植物，被全然注入新的靈魂，在藝術(shù)上得到升華。這樣空前的花道理念，在當(dāng)時震驚了整個日本花道界。

草月流提倡自由的線條和取材，拋棄了“花”作為一種審美符號的單一意象，巨大的體量使其更接近于雕塑的藝術(shù)表現(xiàn)形式，極為震撼。

自蒼風(fēng)起，草月流經(jīng)歷四代掌門，至今在國際上影響深遠(yuǎn)。

對生命的敬重。

勅使河原 霞，《ウエストミンスター大聖堂》，1977年

在花道制作中，草月流不單運(yùn)用枯木、樹根等植物和花材，毛線、鐵絲、玻璃等日常素材也常被用于制作，使其格外獨(dú)特，富有哲思。

勅使河原 霞，《ミニアチュールいけばな》，1979年

勅使河原 霞，《ぼけ、椿》，1979年

此外，石頭、鐵、陶等材料也時常被用于最終作品的呈現(xiàn)。插花由此擺脫了原本只是將花置于器中，成為一種造型藝術(shù)得到更自由地發(fā)展。

草月流作品往往讓人體會其中的沖突美感，那是一種愉悅的憂傷，沉靜中蘊(yùn)含著巨大的力量。

勅使河原 宏，《舞竹》，1997年

勅使河原 宏，《韓國國立現(xiàn)代美術(shù)館草月裝置》，1989年

由于對細(xì)節(jié)的苛刻要求和對生命的敬重，草月流作品流露出對于生命的關(guān)懷和愛意。即使只是幾根草枝，也能呈現(xiàn)出極具張力的造型。它尤為講求“萬物有靈”的世界觀，在任何一種看似不起眼的材料中，都能發(fā)現(xiàn)屬于它難以言喻的生命力。

勅使河原 茜，《紅い花》，2001年

草月流將傳統(tǒng)花道文化升華到藝術(shù)的境界，東西方美學(xué)在此融合，迸發(fā)新的靈感。

“花道，是活著的雕塑”，草月創(chuàng)始人勅使河原蒼風(fēng)曾這樣談道。無論何時、何地、何人，使用何種素材，都可以進(jìn)行插花，這是草月流花道尊重自然，崇尚個性，充滿生命哲思的藝術(shù)理念。